Moskow kehilangan salah satu teater paling menonjol minggu ini, yang awalnya didirikan pada 1935 oleh Konstantin Stanislavsky, salah satu pendiri Teater Seni Moskow yang terkenal. Tetapi ketika tirai secara kiasan jatuh di Teater Drama Stanislavsky lama, sepelemparan batu dari Lapangan Pushkin di Tverskaya Ulitsa, sebuah rumah bermain baru yang spektakuler menggantikan tempatnya. Selamat datang, Teater Elektro Stanislavsky!
Transformasi Stanislavsky menjadi Stanislavsky Electrotheater telah dikerjakan selama 18 bulan. Itu dimulai ketika Boris Yukhananov memenangkan kompetisi untuk menjadi direktur artistiknya pada musim panas 2013. Puncaknya pada hari Senin dalam pertunjukan cahaya yang mempesona dan edgy yang diproyeksikan ke fasad bangunan, diikuti dengan pemutaran perdana “The Bacchae, ” diarahkan. oleh master Yunani Theodoros Terzopoulos.
Lima pertunjukan lagi direncanakan untuk sisa musim ini, yang berakhir pada musim panas. Tiga pertunjukan akan disutradarai oleh Yukhananov, dua oleh lainnya, termasuk sutradara avant-garde terkenal Italia Romeo Castellucci, yang akan menyutradarai “The Human Exploitation of Human Entities”. Ini akan dibuka pada pertengahan Juli.
“Teater ini tidak akan mewakili satu sudut pandang pun,” kata Yukhananov kepada The Moscow Times dalam wawancara eksklusif pada November. “Tidak! Aku tidak menginginkan itu. Misiku adalah menyediakan kota ini dengan berbagai jenis seni.”
Terzopoulos, pendiri Teater Attis di Delphi, sudah tidak asing lagi di Moskow. Dia membawakan “Quartet” Heiner Muller di Teater Taganka pada tahun 1993, dan Teater Attis telah tampil di berbagai festival lokal selama bertahun-tahun. Dia membuat teater ritualistik yang menggunakan penyampaian teks yang dinyanyikan, gerakan koreografi yang halus, dan penggunaan musik yang halus.
Setidaknya untuk blok pertunjukan “The Bacchae” saat ini, Terzopoulos sendiri menutup pertunjukan dengan berjalan perlahan melintasi panggung dan menyanyikan ratapan dalam bahasa Yunani.
“The Bacchae” bercerita tentang Dionysus, dewa anggur dan pesta pora, yang membalas dendam pada kota dan keluarganya karena mengirimnya ke pengasingan. Di tangan Terzopoulos, ini adalah kisah yang relatif cepat, panas, dan tragis.
Aktor, tubuhnya terus-menerus bergetar seolah mengalami kejang, berbicara, berteriak, dan melantunkan dengan cara yang tidak selalu dapat dipahami. Gayanya adalah kombinasi dari pernyataan dan pemborosan. Ini dimaksudkan, tentu saja, karena Terzopoulos dan pemerannya bekerja menuju interpretasi yang mendalam dan visual, bukan verbal, tentang keadilan manusia dan ilahi. Itu juga bisa menjadi kisah ketidakadilan, karena keadilan tampaknya ada di mata yang melihatnya.
Apa pun masalahnya, adalah fakta tragedi Euripides bahwa raja muda Pentheus membayar dengan nyawanya untuk pelarangan pemujaan Dionysus di Thebes. Yang terburuk – setidaknya dalam konteks produksi Terzopoulos – adalah Pentheus dibunuh oleh ibunya Agaue ketika dia dalam keadaan mabuk Dionysian.
Alla Kazakova memberikan penampilan yang mengerikan sebagai ibu terkutuk yang terlambat menyadari apa yang telah dia lakukan. Teriakannya yang panjang dan berlarut-larut saat membuat penemuan itu membawanya dan penonton dalam perjalanan dari horor ke keputusasaan.
Pertunjukan menonjol lainnya di panggung putih kosong termasuk Yelena Morozova sebagai Dionysus dan Anton Kostochkin sebagai musuh bebuyutannya Pentheus. Seperti kebanyakan orang di perusahaan, mereka dengan mudah mengasimilasi cara bertindak formal Terzopoulos yang ketat.
Ini terutama berlaku untuk paduan suara, yang terdiri dari empat pria dan empat wanita. Ketepatan mereka yang tajam dalam segala hal mulai dari gerakan hingga ucapan dan ekspresi wajah membentuk dan mempertahankan struktur visual dan energik dari produksi ini.
Kostum dan tata rias yang dirancang oleh Terzopoulos memiliki gaya dan gaya yang sama mencoloknya dengan yang lainnya. Mata merah dan kulit yang lengket ditutupi dengan bijaksana oleh pakaian hitam yang tampak futuristik yang terbuat dari bahan kasar dan berkerut halus. Setiap aktor memakai garis merah melengkung yang tampak menetes dari telinga ke perut mereka. Apakah ini hanya hiasan yang efektif atau apakah itu petunjuk bahwa darah tumpah setelah pertemuan yang kejam?
Seperti kebanyakan pertunjukan ini, terserah penonton untuk menjawab pertanyaan itu.
Tangkap “The Bacchae” selagi bisa. Setelah pertunjukan saat ini berakhir pada hari Sabtu, Electrotheater beralih ke produksi berikutnya, interpretasi Yukhananov tentang “The Blue Bird” karya Maurice Maeterlinck, yang berlangsung dari 25 Februari hingga 4 Maret, dan produksi penulis naskah Kuba-Amerika Alexander Ogaryov Nilo Cruz ‘Anna di Tropis’, dari 16 hingga 19 Maret.
“The Bacchae” memainkan Kamis, Jum. dan Sat. pada pukul 20:00 di Teater Elektro Stanislavsky, yang terletak di 23 Tverskaya Ulitsa. Metro Pushkinskaya. Menghitung. 495-699-7224. stanislavskydrama.ru. Waktu berjalan: 2 jam.
Hubungi penulis di artsreporter@imedia.ru