Galeri Tretyakov telah memamerkan lebih dari 250 karya seniman tercinta Rusia, Valentin Serov (1865-1911), dalam pameran retrospektif yang didedikasikan untuk peringatan 150 tahun kelahirannya.
Pameran ini merupakan salah satu proyek seni yang paling dinantikan di Moskow tahun ini, dan kemeriahannya dipicu oleh iklan video pertama museum tersebut. Dalam klip tersebut, salah satu potret Serov yang paling terkenal – lukisan Vera Mamontova tahun 1887 berjudul “A Girl with Peaches” – menjadi hidup dan berbicara tentang berpose untuk sang seniman. Potret ini diikutsertakan dalam pameran, bersama dengan karya dari 25 museum Rusia, sembilan koleksi pribadi, dan lima museum asing, termasuk Musee d’Orsay di Paris.
Dalam karya-karyanya, Serov menggabungkan realisme Rusia dengan tradisi lukisan Eropa Barat dan inovasi yang melanda benua itu pada pergantian abad. Ia adalah salah satu pionir Art Nouveau Rusia pada awal abad ke-20. Pameran ini merupakan eksplorasi besar pertama dari semua tema karya Serov, tidak hanya potretnya – termasuk potret keluarga kerajaan Romanov Rusia – tetapi juga lanskapnya yang kurang dikenal, ilustrasi buku, dan karya untuk produksi teater.
Pameran ini dibagi menjadi dua bagian di tiga lantai. Pameran diawali dari dunia lukisan Serov kemudian berlanjut ke gambar-gambarnya yang kurang dikenal masyarakat umum.
“Serov memulai dengan menggambar,” kata Maria Krivenko, salah satu kurator pameran dan konservator departemen gambar dan cetakan di Galeri Tretyakov, kepada The Moscow Times. “Tetapi menggambar dan melukis berjalan beriringan baginya. Kedua bentuk seni itu setara. Seniman khususnya pada awal abad ini bekerja dengan media campuran.”
Pameran dibuka dengan lukisan Serov yang paling terkenal, “A Girl with Peaches,” yang dianggap sebagai pengukuhan Impresionisme di Rusia.
“(Igor) Grabar (pelukis kontemporer, pelukis, dan sejarawan seni Serov) menyebut karya ini ‘lukisan Pushkin Rusia’,” kata Olga Atroschenko, kurator pameran. Tampaknya lukisan ini mewujudkan sesuatu yang telah lama diimpikan oleh seni Rusia – menjadikan seni Rusia begitu ringan dan jelas seperti lukisan-lukisan Impresionis Prancis, namun pada saat yang sama tetap mempertahankan signifikansinya.”
Lantai utama pameran menampilkan potret psikologis Serov, termasuk lukisan pelindung seni Mikhail Morozov yang sangat ekspresif di depan benda mati karya Henri Matisse. Potret keluarga kerajaan Romanov, yang memenangkan banyak penghargaan di pameran internasional, menunjukkan Serov sebagai pelukis istana. Potret Alexander III yang dipinjamkan dari museum di Kopenhagen dipamerkan di Rusia untuk pertama kalinya. Kekaguman Serov terhadap mitologi dunia kuno ditunjukkan dalam beberapa karya, termasuk “Eropa dan Banteng” (1910) dari Koleksi Tretyakov.
Vladimir Filonov / MT
Beberapa karya dalam pameran tersebut pertama kali ditampilkan di Rusia.
Gambar-gambar dipresentasikan di ruang pameran kedua dan ketiga di ruangan yang lebih kecil dengan pencahayaan redup. Beragam gambar yang dipamerkan — mulai dari potret berukuran besar, seperti gambar penyanyi opera Rusia Fyodor Chaliapin, hingga ilustrasi buku seukuran tangan untuk dongeng Ivan Krylov, dan gambar untuk produksi teater impresario balet Sergei Diaghilev — sungguh menakjubkan .
Keterkaitan lukisan dan gambar Serov inilah yang disebut oleh Irina Shumanova, kepala departemen gambar dan cetakan Galeri Tretyakov abad ke-18-20, sebagai “provokasi” utama pameran tersebut, yang memaksa pengunjung memikirkan kembali apa yang mereka ketahui tentang sang seniman.
Retrospektif sang pelukis, yang bekerja selama lebih dari 20 tahun, dimahkotai dengan potret terkenal Ida Rubinstein, seorang penari balet Rusia, aktris Belle Epoque, yang berasal dari St. Petersburg. Museum Rusia di Petersburg dibawa. Lukisan itu menjadi pusat skandal di awal abad ke-20, dengan para kritikus mengecam Serov karena melukis balerina telanjang dan terlalu terobsesi dengan modernisme.
“Ada alasan bagus untuk menutup pameran dengan potret Ida Rubinstein,” kata Shumanova. “Dibuat dengan teknik melukis, ini merupakan kombinasi dari dua asal mula karya Serov. Ini menyatukan semua perkembangan dramaturgi pameran – potret formal, potret teater, lukisan dari kehidupan dan dari zaman kuno. Ini adalah teater Serov, batu penjuru dari pameran.”
Berbicara pada pembukaan pameran pada hari Selasa, sutradara Tretyakov Zelfira Tregulova menekankan kontribusi besar Serov terhadap perkembangan seni abad ke-20, dan menambahkan bahwa karyanya masih modern hingga saat ini.
“Kami ingin memperkenalkan pelukis tersebut kepada penonton modern, yang sudah agak skeptis terhadap seni figuratif klasik, sehingga penonton menyadari betapa banyak yang telah dilakukan oleh Serov – bagaimana seninya dan apa yang dia lakukan membuka jalan bagi seni abad ke-20. abad, ” katanya.
Pameran ini akan berlangsung hingga 17 Januari di Galeri Tretyakov Baru. 10 Krymsky Val. Metro Oktyabrskaya, Taman Kultury. Buka Selasa, Rabu, Minggu. Dari pukul 10:00 hingga 18:00; Kam, Jum, Sab. dari pukul 10:00 hingga 21:00 Tiket masuk 400 rubel ($6,50).
Hubungi penulis di artreporter@imedia.ru