Teater Bolshoi menutup musim balet 2013-2014 awal bulan ini dengan karya baru berdasarkan komedi William Shakespeare “The Taming of the Shrew,” yang dipentaskan oleh Jean-Christophe Maillot, direktur Les Ballets de Monte-Carlo di Monaco dan salah satu sutradaranya. koreografer paling dicari di dunia.
Selama dua dekade sebagai ketua rombongan Monte Carlo, Maillot sebelumnya menolak semua tawaran untuk membuat balet baru untuk perusahaan lain mana pun. Namun bujukan Bolshoi, terutama melalui direktur artistik baletnya, Sergei Filin, akhirnya membuatnya membuat pengecualian.
Dalam sebuah wawancara yang diterbitkan dalam buku program Bolshoi, Maillot menambahkan alasan lain atas perubahan hatinya. “Tidak peduli berapa lama Anda telah bekerja di perusahaan Anda sendiri,” katanya, “ketika Anda berusia di atas 50 tahun… Anda menyadari bahwa masa depan lebih sedikit dibandingkan masa belakangan. Hal ini membuat Anda menyesal karena tidak berbuat lebih banyak dan tidak berani. Bekerja dengan perusahaan baru yang belum dikenal adalah tantangan yang saya perlukan.”
Maillot menjawab tantangan tersebut dan menciptakan tarian non-stop selama sekitar 90 menit atau lebih yang seringkali menakjubkan, tidak seperti tarian lainnya yang terlihat di panggung teater.
Penjelajahan singkat Maillot melalui apa yang bisa dibilang paling erotis dan “salah secara politis” dari drama Shakespeare mengurangi plot rumitnya untuk fokus terutama pada karakter sentral: Katherina yang murung dan agresif – penjahat dalam judulnya – yang berpotensi membuat takut pria. ; saudara perempuannya, Bianca yang cantik dan penurut, yang menurut tradisi harus menunggu seorang pria sampai Katherina yang lebih tua menikah dengan selamat; Petruchio, seorang pemuda dari Verona, yang, menurut kata-kata lagunya dari drama musikal Broadway versi Cole Porter, “Kiss Me, Kate,” “datang untuk menaklukkannya dengan kaya di Padua” dan, dengan tujuan untuk mendapatkan milik Katherina besar. mahar, taklukkan dia tanpa malu-malu; dan Lucentio, seorang pemuda kaya, malas dan tidak terlalu pintar yang akhirnya memenangkan hati Bianca untuk menikah.
Untuk musik balet, Maillot beralih ke Dmitri Shostakovich, tetapi tidak, dengan beberapa pengecualian, ke Shostakovich mendalam yang sebagian besar dikenal oleh penonton saat ini, tetapi ke lagu-lagu ringan yang diciptakan komposer untuk film dan musikalnya. komedi punya. “Moskow, Cheryomushki.”
Ke-25 lagu tersebut dijalin dengan rapi sebagai sebuah musik yang koheren dan memberikan penampilan yang menyenangkan di bawah arahan juara musik modern dan kontemporer Konservatorium Moskow yang tak kenal lelah, Igor Dronov.
Koreografi Maillot didasarkan pada tradisi klasik dan kosakata tari. Di dalamnya ia menambahkan sedikit gerakan aneh dan elemen fantasi yang kuat yang merupakan ciri karyanya dengan Les Ballets de Monte-Carlo.
Mikhail Logvinov
Acara ini menampilkan lagu-lagu ringan yang ditulis Shostakovich untuk sebuah komedi.
Dekorasi untuk produksi diciptakan oleh kolaborator lama Maillot, Ernest Pignon-Ernest. Set sederhana namun sangat efektif sebagian besar terdiri dari tangga besar yang pertama kali terlihat dalam bentuk lengkungan, kemudian dibagi menjadi dua bagian yang sama, ditambah serangkaian kolom tinggi. Dikombinasikan dengan skema pencahayaan luar biasa dari Dominique Drillot – salah satu yang paling canggih yang pernah saya lihat di teater mana pun – ini berfungsi dengan sempurna untuk membingkai aksinya.
Kostumnya, perpaduan eklektik dan ceria, dalam gaya yang tampaknya banyak mengambil inspirasi dari Hollywood tahun 1930-an, adalah karya putra koreografer, Augustin Maillot, anak didik desainer Karl Lagerfeld.
Kedua pemeran yang diperkenalkan oleh Bolshoi untuk “Taming of the Shrew” berhasil menghadirkan dua interpretasi yang sangat berbeda, keduanya tampak sama meyakinkan.
Kejutan dan kegembiraan terbesar di antara pemeran pertama adalah Katherina dari Yekaterina Krysanova, yang menambahkan keterbukaan, kebebasan, dan erotisme pada keterampilan teknisnya yang luar biasa yang belum pernah saya lihat sebelumnya dalam tariannya. Hampir sama efektifnya, Petruchio-nya, Vladislav Lantratov yang tampan dan sangat berbakat, melepaskan diri dari batasan balet klasik dan terjun dengan sepenuh hati ke dalam proses menundukkan calon pengantinnya.
Katherina dari pemeran kedua, Maria Aleksandrova, tampak lebih agresif dan menjengkelkan daripada Krysanova di adegan-adegan sebelumnya dan sedikit lebih liris ketika akhirnya ditaklukkan. Petruchio karya Denis Savin jauh lebih buruk daripada karya Lantratov, namun tetap terbukti meyakinkan.
Sebagai Bianca dan Lucentio, Anastasia Stashkevich yang kekanak-kanakan dan Artyom Ovcharenko yang kekanak-kanakan dari pemeran kedua bermain sangat kontras dengan Olga Smirnova yang murni dan Semyon Chudin yang agak bingung dari pemeran pertama. Keempatnya menari dengan indah.
Masing-masing dari delapan solois lainnya di setiap pemeran dapat dipilih untuk mendapatkan pujian khusus, begitu pula setiap kelompok yang terdiri dari selusin pelayan dan pelayan pria yang bertugas sebagai semacam mini-corps de ballet.
“The Taming of the Shrew” (Ukroshcheniye Stroptivoi) selanjutnya diputar pada tanggal 3 dan 4 Oktober pukul 19.00, 4 Oktober pada siang hari, dan 5 Oktober pukul 18.00 di Panggung Baru Teater Bolshoi, yang terletak di Teatralnaya Ploshchad 1 .Metro Teater. Menghitung. (495) 455-5555. www.bolshoi.ru.
Hubungi penulis di artreporter@imedia.ru